Carlos Alberto “El Indio” Solari, protagonista absoluto del rock en Argentina, murió esta mañana a los 77 años a causa del mal de Parkinson y una condición neurodegenerativa con la que lidiaba desde hacía una década. Su partida cierra el capítulo físico de un artista inabarcable, el nervio motor de Patricio Rey y sus Redonditos de Ricota. Diez apuntes para dimensionar el territorio simbólico que habitamos
1. El creador de un fenómeno "paracultural" Se lo ha definido habitualmente como contracultural, pero el término resulta inexacto. No fue en contra de la cultura; fundó una propia. Construyó un camino paralelo, repleto de íconos, referencias y prácticas inéditas, que dio la vuelta completa hasta que, hace apenas un mes, el rigor de la academia lo reconoció con el título Honoris Causa de la UBA.
2. El portazo fundacional en Bellas Artes Antes de ser el mito de las multitudes, fue un estudiante de Bellas Artes. Fue expulsado de la carrera en el primer año, acaso el momento histórico, exacto y poético para que un futuro maestro dé un portazo.
3. El cineasta que pintó con canciones En su juventud deseaba ser cineasta. Antes de convertirse en un músico aclamado —y de las poderosísimas "misas" marcadas a veces por el desmán o episodios violentos—, se enfocó de lleno en la realización audiovisual. Esa sensibilidad estética sobrevivió: el Indio, a su manera, siempre pintó con música.
4. La psicodelia de un nombre forzado El origen de la mítica banda nació de una improvisación empujada por Skay para difundir un primer show en Salta. De fuerte herencia psicodélica, "Patricio Rey" era una entidad abstracta —"somos todos", decía el propio Indio—, mientras que los "redonditos de ricota" eran literalmente buñuelos que “el Doce” un docente disfrazado de sultán repartía en sus primeras performances, mucho más teatrales que musicales.
5. Una voz y una poética inconfundibles Su timbre vocal, único y reconocible al instante, funcionó como el vehículo perfecto para una poesía cargada de imágenes licérgiccas, sombras y relámpagos de lucidez.
6. La poesía conquistando los barrios Logró un milagro sociológico y literario pocas veces visto: popularizar una poética densa, metafórica y a su manera sofisticada en lo profundo de los territorios y las tribunas barriales.
7. Una anomalía intensamente argentina El Indio Solari es un fenómeno insondable para cualquier mirada foránea. Su figura concentra un cruce de pasiones que sólo puede decodificarse y comprenderse bajo la matriz de la argentinidad.
8. El ritual frente a la "experiencia de usuario" Jamás se acercó a las discográficas ni a la industria tradicional. Sus conciertos nunca buscaron ser una edulcorada “experiencia de usuario” empaquetada para el consumo. Eran ceremonias místicas, peregrinaciones masivas y futbolizadas que dejan un material inagotable para la antropología contemporánea.
9. Las paradojas de la cumbre Surgido del mundo de las artesanías y de la vida comunitaria, poseedor de un fuerte calado social y compromiso político, terminó consagrándose —según Forbes— como el músico más rico de Argentina. Un contraste brutal que no hace más que alimentar el enigma de su figura.
10. La inmensidad de un arte inabarcable Su condición chamánica y el cuidado ermitaño de su vida privada construyeron un escudo alrededor de su obra. Hoy, la figura física se diluye en la leyenda, dejando un legado inabarcable que seguirá vibrando mucho después de que el chamán haya abandonado el escenario.-
1. El creador de un fenómeno "paracultural" Se lo ha definido habitualmente como contracultural, pero el término resulta inexacto. No fue en contra de la cultura; fundó una propia. Construyó un camino paralelo, repleto de íconos, referencias y prácticas inéditas, que dio la vuelta completa hasta que, hace apenas un mes, el rigor de la academia lo reconoció con el título Honoris Causa de la UBA.
2. El portazo fundacional en Bellas Artes Antes de ser el mito de las multitudes, fue un estudiante de Bellas Artes. Fue expulsado de la carrera en el primer año, acaso el momento histórico, exacto y poético para que un futuro maestro dé un portazo.
3. El cineasta que pintó con canciones En su juventud deseaba ser cineasta. Antes de convertirse en un músico aclamado —y de las poderosísimas "misas" marcadas a veces por el desmán o episodios violentos—, se enfocó de lleno en la realización audiovisual. Esa sensibilidad estética sobrevivió: el Indio, a su manera, siempre pintó con música.
4. La psicodelia de un nombre forzado El origen de la mítica banda nació de una improvisación empujada por Skay para difundir un primer show en Salta. De fuerte herencia psicodélica, "Patricio Rey" era una entidad abstracta —"somos todos", decía el propio Indio—, mientras que los "redonditos de ricota" eran literalmente buñuelos que “el Doce” un docente disfrazado de sultán repartía en sus primeras performances, mucho más teatrales que musicales.
5. Una voz y una poética inconfundibles Su timbre vocal, único y reconocible al instante, funcionó como el vehículo perfecto para una poesía cargada de imágenes licérgiccas, sombras y relámpagos de lucidez.
6. La poesía conquistando los barrios Logró un milagro sociológico y literario pocas veces visto: popularizar una poética densa, metafórica y a su manera sofisticada en lo profundo de los territorios y las tribunas barriales.
7. Una anomalía intensamente argentina El Indio Solari es un fenómeno insondable para cualquier mirada foránea. Su figura concentra un cruce de pasiones que sólo puede decodificarse y comprenderse bajo la matriz de la argentinidad.
8. El ritual frente a la "experiencia de usuario" Jamás se acercó a las discográficas ni a la industria tradicional. Sus conciertos nunca buscaron ser una edulcorada “experiencia de usuario” empaquetada para el consumo. Eran ceremonias místicas, peregrinaciones masivas y futbolizadas que dejan un material inagotable para la antropología contemporánea.
9. Las paradojas de la cumbre Surgido del mundo de las artesanías y de la vida comunitaria, poseedor de un fuerte calado social y compromiso político, terminó consagrándose —según Forbes— como el músico más rico de Argentina. Un contraste brutal que no hace más que alimentar el enigma de su figura.
10. La inmensidad de un arte inabarcable Su condición chamánica y el cuidado ermitaño de su vida privada construyeron un escudo alrededor de su obra. Hoy, la figura física se diluye en la leyenda, dejando un legado inabarcable que seguirá vibrando mucho después de que el chamán haya abandonado el escenario.-
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